GUSTAV KLIMT NR. 52

VAKKERT OG SYMBOLSK

"Art is a bridge between the soul and the world", har visstnok Gustav Klimt sagt.  Det synes jeg er vakkert sagt.  Det er noe eget ved kunst som snakker så direkte til oss at, i alle fall jeg, har problemer med å utrykke det i ord.  Han er også en maler som er kjent for sin bruk av symboler og er kanskje symbolisten fremfor noen. Symboler snakker til oss på en ubevisst og direkte måte. 

Gustav Klimt er en kunstner jeg har kjent til i mange år, eller i alle fall bildene hans. Når jeg ser et av bildene vet jeg umiddelbart hvem som er kunstneren. Hvem han var og livet han levde har jeg ikke kjent til, før nå.  

Han ble født i Wien i Østerrike i 1862, var nr 2 i en søskenflokk på 7 og begge hans brødre ble også kunstnere. Deres far var gullsmed og egentlig skulle Gustav gå i hans fotspor, men så fikk han stipend og begynte ved Kunstgewerbeschule Wien.  Hvor han gikk i hele 6 år.  Sammen med sin bror, Ernst, etablerte han et atelier hvor de spesialiserte seg på historiske og allegoriske utsmykninger.  Det var på denne tiden han begynte å utvikle sitt mer dekorative og symbolske uttrykk.  Art noveau og pre-rafaelittisk stil hentet han mye inspirasjon ifra. 

I 1897  var han med og grunnla foreningen Wiener- secession(Secession-bevegelsen). Denne ble startet som et opprør mot den rådende estetikken og gammelmodige akademismen.   Dette var en umiddelbar suksess og de fikk snart råd til å bygge sitt eget utstillingsbygg. Han døde i 1918. 

Hans dekorative og symboltunge stil fant virkelig sin form på denne tiden og han hadde mange større utsmykningsoppdrag.  Ikke alle ble like godt mottatt pga dyster symbolikk og utradisjonell utførelse.  Han brukte gjerne gull og malte partier i sammen, og brukte dekorative mønster med naturalistiske detaljer. Han malte portretter av kjente, vakre kvinner fra borgerskapet, gjerne med et bryst blottet og med et klart sensuelt uttrykk, kombinert  med vakre klær som var rikt dekorert.  Det er vel spesielt disse siste vi forbinder med hans kunst. Han malte også sensuelle malerier som "Kysset" som vel må sies å være hans mest kjente verk.  

Det var vanskelig å velge ut et verk å presentere han med synes jeg, men valgte tilslutt frisen nedenfor, som består av motivene "Expectation", "Tree of Life" og "Fullfilment". Denne dekker hans kunstnerskap godt. Den vakre kvinnen i vakre klær, det symboltunge treet som slynger seg rundt alt og det elskende paret, sensuelt og vakkert fremstilt. En frise er en del av en veggdekorasjon, gjerne høyt oppe på en vegg.  Jeg falt pladask for treet første gang jeg så det.  Og jeg elsker at han har plassert det i midten på denne måten.  Ville han fortelle oss at uten trær og natur er vi fortapt? Ville han vise oss skjønnheten i naturen? Jeg velger å tro det.  

 

                                        



Kommentarer

Legg inn en kommentar

Populære innlegg fra denne bloggen

LEONORA CARRINGTON No. 49

Bilde
  SURREALIST OG REBELL Jeg har alltid likt surrealistiske bilder og ble oppriktig begeistret da Danielle fortalte meg om Leonora Carrington - hennes kunst og begivenhetsrike liv. Det er ikke mange årene siden og hun har tidligere fått ufortjent lite oppmerksomhet. Nå selges bildene hennes imidlertid for millioner! Snakk om oppreisning for en dame som ble helt oversett tidligere til tross for at hun var samtidig med Max Ernst, Andre Breton og Picasso.  Leonora ble født i England i 1917 i Lancashire, og faren var en suksessfull eier av en tekstilfabrikk og meget rik.  Leonora ble til og med presentert ved hoffet da hun var gammel nok, og det ble forventet av henne at hun skulle gifte seg, få barn og føye seg inn i den etablerte overklassen og ikke gjøre noe vesen av seg. Men Leonora hadde andre planer. Hun ble utvist fra 2 katolske skoler før hun ble sendt til Firenze for å studere kunst og deretter til London. Det var i London hun ble introdusert for Max Ernst`s surrealis...
Les mer

RENE MAGRITTE No. 50

Bilde
DEN MAGISKE SURREALISTEN Det har tatt litt lang tid å bestemme seg for neste kunstner og da jeg omsider bestemte meg for Renè Magritte tok det litt tid å finne frem til det bildet jeg ønsket å presentere.  Jeg ville finne et bilde jeg likte og/eller som sa meg noe spesielt.  Jeg måtte virkelig dykke ned i materialet jeg har om ham og lese om ham på nettet før det ble klart for meg hvilket bilde jeg ville velge.   Renè Magritte ble født i Belgia i byen Lessines i 1898. Han var eldstemann av tre gutter og man vet visstnok lite om hans tidlige liv.  Faren var skredder og solgte tekstiler, og hans mor jobbet med moter før hun giftet seg.  Hun slet med depresjoner gjennom flere år og tok livet av seg i 1912, noe som førte til at resten av familien flyttet fra byen. Det må ha vært en stor tragedie for de tre unge guttene å miste sin mor så tidlig. I 1922 giftet han seg med Georgette, og for å tjene penger til sin lille familie jobbet han med å tegne mønster i en ...
Les mer

PEDER BALKE No. 25

Bilde
 FANTASTISK NATUR Stetind er Norges nasjonalfjell, hvis noen lurte på det! Og en norsk kunstner har malt det fjellet på en måte som gjør at jeg ikke blir lei av å se på det. Navnet er Peder Balke, og han malte fantastiske naturbilder.  Jeg har tidligere trukket frem Lars Hertervig som en som malte utrolig vakker natur! Det gjorde Peder Balke også, men på en annen måte! Hans malerier av Nord-Norsk natur er så fulle av kraft og lidenskap at man ser at han må ha vært der og kjent naturen på kroppen!  Peder Balke er ingen typisk romantiker men mer realist etter min mening, men han hører til Romantikken. Han brukte imidlertid en begrenset fargeskala. Han forskjønnet ikke men malte slik som han så det og der skilte han seg fra andre malere på den tiden som feks I C Dahl. Personlig har jeg mer sans for Balke enn Dahl, men det kommer helt an på personlig smak. Det rare er at Balke studerte kunst hos I C Dahl i Dresden i ett år.  Ikke alle hadde sans for hans malestil på hans...
Les mer